So schießen und bearbeiten Sie Ihre eigenen Videos und Vlogs

Es ist für fast jeden einfach, ein Video zu produzieren und hochzuladen. Umso wichtiger ist es, zu wissen, wie man den Inhalt hervorhebt. Unabhängig davon, ob Sie ein Vlog erstellen, Lern- oder Demonstrationsvideos erstellen oder Ihre eigenen praktischen Produktbewertungen durchführen möchten, haben wir einige bewährte (und leicht zu erreichende) Methoden zusammengestellt, um Sie in die richtige Richtung zu lenken - Verwenden von Digitalkameras und Smartphones, die Sie wahrscheinlich bereits besitzen. Mit ein wenig Planung und Aufwand bist du auf dem besten Weg, die nächste YouTube-Sensation zu werden (obwohl wir keine Versprechungen machen).

Vorproduktion

Andrei Zaripov / 123RF Andrei Zaripov / 123RF

Beginnen Sie zunächst mit einem Skript. Sie denken vielleicht, dass es einfacher ist, diesen Schritt zu überspringen, aber wenn Sie sich die Zeit nehmen, ein Skript zu schreiben - oder zumindest Ihre Ideen aufzuschreiben -, können Sie später Zeit sparen. Wir sprechen hier nicht von einem formatierten Drehbuch, sondern nur von einem Textdokument, das alles enthält, was Sie in Ihrem Video sagen werden. Wenn Sie mit einem Skript arbeiten, bleiben Sie zu Beginn der Aufnahme auf dem Laufenden, und Sie können nicht tangential arbeiten und müssen mehr Aufnahmen als nötig machen, um etwas Zusammenhaltendes zu erhalten.

Unterschätzen Sie nicht die Bedeutung von Planung und Praxis.

Sie sollten Ihr Skript ein paar Mal laut vorlesen, um eine Vorstellung davon zu bekommen, wie es sich anhört. Man schreibt oft mit einer anderen Stimme als man spricht, und lautes Vorlesen hilft dabei, alles zu identifizieren, was nicht natürlich klingt. Wenn Sie einen Freund, Mitbewohner oder ein Familienmitglied haben, der Feedback geben kann, bitten Sie ihn möglicherweise, Ihnen zuzuhören.

Es ist auch keine schlechte Idee, sich Zeit zu nehmen, um Ihr Skript zu lesen und eine Vorstellung davon zu bekommen, wie lange es dauern wird. Wenn Sie ein zweiminütiges Video anstreben und das Lesen Ihres Skripts fünf Minuten dauert, ist es jetzt viel einfacher, Schnitte vorzunehmen, als zu warten, bis Sie mit drei zusätzlichen Minuten Filmmaterial in der Postproduktion sind mit.

Wenn Sie B-Roll- oder Cutaway-Aufnahmen machen möchten, können Sie diese jetzt zuordnen, um eine Vorstellung davon zu erhalten, wo sie verwendet werden. Auf diese Weise wissen Sie, welche Zeilen vor der Kamera gesprochen werden und welche während der Cutaways als Voice-Over ausgeführt werden. Sie können sich diese entsprechend merken und sparen sich so noch mehr Zeit.

Nachdem Sie ein paar Videos erstellt haben, können Sie wahrscheinlich einige der oben genannten Schritte überspringen, sobald Sie ein Gefühl für das Timing haben, aber unterschätzen Sie nicht die Bedeutung von Planung und Übung.

Rekapitulieren:

  • Schreiben Sie auf, was Sie sagen möchten, oder notieren Sie sich die Gesprächspunkte.
  • Üben Sie Ihr Skript für Timing und Flow.
  • Machen Sie sich Notizen darüber, wo Sie zu B-Roll-Aufnahmen schneiden.
  • Merken Sie sich nur Ihre Bildschirmzeilen, um Zeit zu sparen.

Profi-Tipp:

Wenn Sie sich nur schwer merken können, was Sie sagen möchten, verwenden Sie eine Teleprompter-App wie Teleprompter Pro Lite für das iPad. Platzieren Sie das Tablet so nah wie möglich am Kameraobjektiv (ohne den Rahmen zu betreten), damit Sie den Blickkontakt zur Kamera behalten.

Lichter

Philipp Shuruev / 123RF Philipp Shuruev / 123RF

Wenn es um das Aussehen Ihres Videos geht, ist Licht wahrscheinlich der wichtigste Faktor. Wir würden jeden Tag eine billige Kamera mit guter Beleuchtung über eine teure Kamera mit schlechter oder unzureichender Beleuchtung stellen. Dies bedeutet jedoch nicht, dass Sie ein teures Beleuchtungsset kaufen müssen.

Licht ist der wichtigste Faktor für das Aussehen Ihres Videos.

Bei Innenaufnahmen sind Fenster Ihr bester Freund - oder Ihr schlimmster Feind. Wenn Sie vor ein Fenster schauen, erhalten Sie im Allgemeinen ein schönes, gleichmäßiges Licht, das Sie vor dem Hintergrund gut sichtbar macht. Sie sollten jedoch immer vermeiden, ein Fenster hinter sich zu lassen oder ein anderes Fenster im Rahmen sichtbar zu machen, da dies eine ausgewogene Belichtung erschweren kann.

Achten Sie auch bei Innenaufnahmen auf gemischte Farbtemperaturen. Die meisten Glühbirnen haben eine andere Lichtfarbe als die Sonne, was dazu führen kann, dass die Schatten zu blau oder die Lichter zu orange sind oder umgekehrt. Wenn möglich, schalten Sie alle Lichter in dem Bereich aus, in dem Sie fotografieren, und verlassen Sie sich nur auf Sonnenlicht.

Vermeiden Sie im Freien direktes Sonnenlicht. Suchen Sie sich einen schattigen Bereich oder fotografieren Sie an einem bewölkten Tag, um eine gleichmäßige Beleuchtung zu erzielen. Dies wird auch Ihre Augen weniger belasten und Sie davon abhalten, im Video zu blinzeln.

Rekapitulieren:

  • Gutes Licht ist besser als eine gute Kamera.
  • In Innenräumen können Fenster eine hervorragende Lichtquelle sein.
  • Vermeiden Sie nach Möglichkeit direktes Sonnenlicht.

Profi-Tipp:

  • Der automatische Weißabgleich ist oft gut genug. Wenn Sie jedoch sicherstellen möchten, dass sich die Farben in Ihrer Aufnahme nicht ändern, können Sie ihn bei einigen Kameras manuell einstellen. Wenn Sie mit Ihrer Kamera die Kelvin-Temperatur für den Weißabgleich einstellen können, beginnen Sie bei 5.600 (Tageslicht) als Basis und stimmen Sie dann nach oben (kühler) oder nach unten (wärmer). Stellen Sie bei DSLRs sicher, dass die Live-Ansicht aktiviert ist, wenn Sie diese Anpassungen vornehmen, damit Sie den Effekt in Echtzeit sehen können.
  • Es gibt viele LED-Leuchten, die Sie für weniger als 50 US-Dollar kaufen können. Suchen Sie eine, mit der Sie die Farbtemperatur anpassen können. Aber anstatt das Licht aus der Richtung Ihrer Kamera zu spritzen, probieren Sie verschiedene Positionen und Winkel aus oder verwenden Sie sogar mehrere Lichtquellen. Sogar ein kleines LED-Panel mit geringem Stromverbrauch kann für ein schönes Fanglicht sorgen, das Ihre Augen hervorhebt.

Kamera (und Audio)

Canon Rebel T7i Bewertung Daven Mathies / Digitale Trends Daven Mathies / Digitale Trends

Wir lieben ausgefallene Kameratechnik genauso wie alle anderen (wahrscheinlich mehr), aber einfacher kann wirklich besser sein. Halten Sie sich an das, was Sie wissen, und sprengen Sie Ihr Budget nicht mit einer erstklassigen Kamera. Eine DSLR- oder spiegellose Einstiegskamera ist eine großartige Option für professionell aussehende Ergebnisse, aber selbst ein Smartphone, eine GoPro oder ein herkömmliches Point-and-Shoot-Verfahren erzeugen qualitativ hochwertige Videos bei richtiger Beleuchtung.

Wenn Sie damit vertraut sind (und Ihre Kamera dies unterstützt), nehmen Sie Videos im manuellen Belichtungsmodus auf. Auf diese Weise können Sie das Aussehen Ihres Videos steuern und sicherstellen, dass Ihre Kamera einen wichtigen Teil der Szene (wie Ihr Gesicht) nicht über- oder unterbelichtet, während Sie einen weniger wichtigen Bereich (wie den Hintergrund) korrekt belichten.

Wenn Sie eine Ein-Personen-Crew sind, die sowohl das Video produziert als auch in der Hauptrolle spielt, kann es eines der schwierigsten Dinge sein, den richtigen Fokus zu finden. Glücklicherweise verfügen viele moderne Kameras, einschließlich Smartphones, über eine Gesichtserkennung mit Fokusverfolgung. Wir empfehlen, diesen Modus zu verwenden, wenn er verfügbar ist, da er die Dinge wirklich einfacher machen kann. Wir sind große Fans der Dual-Pixel-Autofokus-Technologie bei Canon-Kameras wie der EOS Rebel T7i und der EOS M6, die in Verbindung mit der Gesichtserkennung für gleichmäßige und scharfe Ergebnisse sorgt.

Noch wichtiger als die Kamera ist das Audio. Die meisten Kameras haben schlechte, omnidirektionale Mikrofone, was bedeutet, dass sie auf Geräusche aus jeder Richtung achten. Solche Mikrofone nehmen zwar eine Fülle von Hintergrundgeräuschen auf, was für Umgebungsaufnahmen in Ordnung sein kann, für die Aufzeichnung von Dialogen jedoch absolut schrecklich ist.

Der Einfachheit halber wird ein Shotgun-Mikrofon auf der Kamera wie das Rode Videomic Go die Audioqualität drastisch verbessern (Ihre Kamera muss über einen Mikrofoneingang verfügen, und Sie sollten den Lautstärkeregler auch in den Menüeinstellungen anpassen). Ein kabelgebundenes oder kabelloses Lavaliermikrofon kann noch bessere Ergebnisse erzielen, da es auf einem Hemd direkt vor dem Mund getragen werden kann, um sicherzustellen, dass der Klang Ihrer Stimme bei Hintergrundgeräuschen deutlich zu hören ist. Es gibt auch speziell für Smartphones entwickelte Mikrofone, die an die Kopfhörerbuchse oder den Anschluss angeschlossen werden.

Rekapitulieren:

  • Hochwertiges Audio ist genauso wichtig wie qualitativ hochwertiges Video. Verwenden Sie ein externes Mikrofon.
  • Arbeiten Sie mit dem, was Sie wissen oder haben, auch wenn dies Ihr Smartphone ist.
  • Verwenden Sie beim Filmen selbst die Gesichtserkennung und den kontinuierlichen Autofokus, wenn Ihre Kamera dies unterstützt.

Profi-Tipp:

  • Wenn Sie eine neue Kamera kaufen, um Videos zu erstellen, suchen Sie nach einer Kamera mit ausklappbarem LCD, wie der oben genannten Rebel T7i. Dies ist praktisch, wenn Sie sich selbst filmen, z. B. in einem Vlog-Szenario. Die meisten Camcorder werden diese Funktion auch haben, aber die Gründe für den Kauf einer dedizierten Videokamera sind heutzutage ziemlich gering.
  • Müssen Sie in 4K schießen? Es ist momentan kein Muss - schließlich können nur wenige Menschen 4K-Inhalte anzeigen -, aber es ist eine schöne zukunftssichere Funktion. Mit 4K können Sie jedoch auf großartig aussehendes Full HD verkleinern und Ihre Aufnahmen zuschneiden und digitale Bewegungen hinzufügen.
  • Mit einer billigen Sekundärkamera können Sie eine alternative Sichtweise erfassen, die Sie dann in Ihr Hauptvideo einfügen können. Mit dieser Kamera spielt Audio keine Rolle, sodass Sie sogar ein Smartphone verwenden können.
  • Für die Smartphone-Videografie mögen wir Filmic Pro, eine Video-App, mit der Sie eine Vielzahl von Parametern anpassen können, von denen Sie wahrscheinlich nicht einmal wussten, dass Ihr Smartphone dies kann. Es ist derzeit sowohl für iOS als auch für Android verfügbar.

Aktion

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Sehen Sie sich den Ort an, bevor Sie mit der Aufnahme beginnen. Hoffentlich haben Sie einen Ort mit guter Beleuchtung gefunden, aber Sie können auch andere Dinge tun, um das Set vorzubereiten. Wenn Sie zu Hause sind, achten Sie auf langweilige leere Wände oder überfüllte Hintergründe. Dekorieren Sie den Raum mit Fotos, Postern oder anderen Gegenständen, die sich auf das Thema Ihres Videos beziehen, oder zeigen Sie Ihre Persönlichkeit. Hier können Sie auch mit ein wenig Akzentblitz Lust bekommen, wenn Sie es wirklich wollen, aber denken Sie daran, wie sich dies auf die Belichtung auswirkt.

Eine kleine Anpassung der Kamera kann manchmal einen dramatischen Unterschied bewirken.

Sie können das Set auch mit der Kamera selbst formen. Je nach Standort können unerwünschte Objekte möglicherweise einfach durch Vergrößern, Ändern des Winkels oder leichtes Bewegen der Kamera in eine Richtung aus dem Rahmen herausgeschnitten werden. Dies mag sich wie ein Kinderspiel anhören, aber eine kleine Anpassung der Kamera kann manchmal einen dramatischen Unterschied bewirken.

Achten Sie beim Fotografieren im Freien auf direktes Sonnenlicht im Hintergrund, das zu störenden überbelichteten Bereichen führen kann. Vermeiden Sie wie bei Innenaufnahmen überfüllte Hintergründe wie belebte Straßen oder Stromleitungen, es sei denn, solche Dinge beziehen sich auf das Thema Ihres Videos.

Wenn es um B-Roll geht - das heißt um das Filmmaterial, das Sie schneiden, um Ihre Geschichte zu veranschaulichen -, bewegen Sie die Kamera, um die Aufnahmen interessanter zu gestalten. Ein einfaches Schwenken oder Neigen auf einem Stativ kann viel bewirken, und ein Schieberegler ist ein hervorragendes Werkzeug, um eine professionell aussehende Bewegung von Seite zu Seite zu erzielen. Wenn Sie nicht in zusätzliche Ausrüstung investieren möchten, können Sie sogar mit Handbewegungsaufnahmen davonkommen. Stellen Sie jedoch sicher, dass Sie eine Kamera mit interner Stabilisierung oder ein stabilisiertes Objektiv verwenden.

Am wichtigsten ist, übertreibe es nicht. Eine Bewegung kann einem Schuss wirklich helfen, aber zu viel lenkt ab.

Rekapitulieren:

  • Dekorieren Sie Ihr Set so, dass es das Thema oder Ihre Persönlichkeit widerspiegelt.
  • Integrieren Sie Bewegung in B-Roll-Aufnahmen, um sie interessanter zu machen.
  • Zoomen oder bewegen Sie die Kamera, um unerwünschte Objekte aus dem Rahmen zu entfernen.

Profi-Tipp:

  • Wir empfehlen immer ein gutes Stativ, aber wenn eines nicht praktisch ist, verwenden Sie das, was Sie haben: einen Stapel Bücher, einen hohen Tisch oder Stuhl, eine Frühstückstheke. Versuchen Sie auch Ihr Bestes, um die Kamera gerade zu halten. Wenn Sie mit einer kleinen Kamera oder einem Smartphone arbeiten, gibt es viele Tischstative, die sehr kostengünstig sind.
  • Kameragurte sind ärgerlich, aber sie helfen, Ihre Kamera zu sichern und zu stabilisieren, während Sie sich bewegen. Ziehen Sie den Gurt von Ihrem Körper weg, bis er straff ist, und versuchen Sie, ihn ruhig zu halten.

Nach Produktion

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Wenn Sie mit Videobearbeitung noch nicht vertraut sind, geben Sie kein Geld für Software aus. Sogar DaVinci Resolve, eine professionelle Bearbeitungsanwendung, hat eine ausgezeichnete kostenlose Version. Wenn Sie bereits eine Adobe Creative Cloud-Mitgliedschaft haben, vergessen Sie nicht, dass Sie Zugriff auf Premiere Pro haben. Aber im Ernst, sogar iMovie funktioniert zur Not. Es gibt eine Software, die Ihr Filmmaterial aufnimmt, analysiert und schnelle Filme erstellt - wie beispielsweise GoPro's Quik -, aber dies ist nicht die Art von Bearbeitungssoftware, die Sie für den Zweck dieses Artikels verwenden sollten.

Zumindest theoretisch stellt ein Vlog einen relativ wartungsarmen Bearbeitungsjob dar, den jede dedizierte Software problemlos verarbeiten kann. Vielleicht möchten Sie die Straße runter verrückt werden, aber beginnen Sie mit den Grundlagen und geben Sie nicht mehr aus, als Sie brauchen.

Unabhängig davon, für welche Anwendung Sie sich am Ende entscheiden, ein spezifischer Ratschlag, den wir anbieten, ist das Erlernen der Hotkeys. Je weniger Sie die Maus berühren, desto effizienter werden Sie. Sie müssen wahrscheinlich ein paar Projekte abschließen, bevor Sie alles herausfinden, aber sobald Sie Clips vollständig mit Tastenanschlägen navigieren, auswählen und zuschneiden, sparen Sie wertvolle Zeit. Sie werden sich auch wie ein Profi fühlen.

Halten Sie es beim Bearbeiten einfach. Vermeiden Sie unnötige Überblendungen, Wischtücher und andere Übergänge oder Effekte. Diese können verlockend sein, insbesondere für neue Redakteure, aber sie lenken oft ab. Und nein, niemand wird von Ihrem Feuerwerksübergang beeindruckt sein. Fast immer sieht ein harter Schnitt zwischen zwei Aufnahmen professioneller aus als jede Art von animiertem Übergang.

Einfach heißt jedoch nicht langweilig. Abhängig vom Thema Ihres Videos kann ein langsameres oder schnelleres Tempo angemessen sein. Beachten Sie jedoch, dass sich die Leute wahrscheinlich schnell langweilen, wenn sie nur länger als ein paar Sekunden eine sprechende Kopfdrohne beobachten. Wenn Sie eine faszinierende Persönlichkeit und eine starke Bühnenpräsenz haben, dann haben Sie mehr Kraft. Der Rest von uns sollte jedoch mit einer Vielzahl von B-Roll-Aufnahmen für den großzügigen Einsatz bereit sein, die Sie hoffentlich in der Vorproduktionsphase geplant haben.

Schließlich ist kürzer normalerweise besser. Hoffentlich haben Sie sich im Skript darum gekümmert, aber haben Sie keine Angst, beim Bearbeiten Schnitte zu machen. Es gibt Zeiten für Ausnahmen, z. B. wenn Sie eine Produktbewertung durchführen und diese etwas detaillierter sein muss. Selbst in diesem Fall möchten Sie jedoch nicht, dass das Video zu lange läuft.

Wenn Sie einen Freund oder ein Familienmitglied in der Nähe haben, bitten Sie ihn, eine Vorschau Ihres Rohschnitts anzuzeigen und Feedback zu geben. Wenn sie überhaupt daran denken, irgendwann zu gähnen, sollten Sie diesen Abschnitt des Videos ausschneiden. Wir neigen dazu, an unseren Projekten zu hängen, daher kann es schwierig sein, Teile davon wegzuwerfen, aber die schwierigen Entscheidungen machen Ihre Videos besser.

Rekapitulieren:

  • Halte es einfach; Vermeiden Sie unnötige Übergänge und Effekte.
  • Geben Sie kein Geld für Software aus, wenn Sie dies nicht benötigen - kostenlose Bearbeitungsprogramme reichen oft aus.
  • Hab keine Angst, Schnitte zu machen. Kürzer ist normalerweise besser.

Profi-Tipp:

  • Manchmal ist der beste Weg, um schwimmen zu lernen, direkt einzutauchen. Damit meinen wir, laden Sie einfach ein Video auf YouTube hoch und sehen Sie, welche Art von Antwort Sie erhalten. Während Kommentatoren hart sein können, unterstützen andere. Verwenden Sie die konstruktive Kritik, um Ihr nächstes Video zu verbessern, und haben Sie keine Angst, die Kreativen zu erreichen, deren Videos Sie gerne ansehen. Immerhin sehen ihre Videos jetzt vielleicht gut aus, aber wir wetten, dass ihre ersten Versuche nicht so hübsch waren.

Kameraeinstellungen zur Auswahl

  • Moderne Kameras bieten eine Vielzahl von Framerate-Optionen. Für ein filmischeres Aussehen ahmen 24 (oder 23,98) Bilder pro Sekunde das Aussehen von Kinofilmen nach, während 30 fps der Standard für Fernsehen und Video sind. Viele Kameras bieten eine 60-fps-Option, die jetzt von YouTube unterstützt wird, aber Ihr Video nur dann unterstützt, wenn Sie Zeitraffer genau wiedergeben müssen.
  • Im manuellen Modus gilt als Faustregel, dass Sie die Verschlusszeit auf das Doppelte der Bildrate einstellen (z. B. 1/50 für 24 fps, 1/60 für 30 fps oder 1/120 für 60 fps). Sie können mit der Verschlusszeit herumspielen, um kreative Effekte zu erzielen. In diesem Lernprogramm werden wir uns jedoch an die Grundlagen halten. Hinweis: Im Freien müssen Sie möglicherweise eine längere Verschlusszeit verwenden, um eine korrekte Belichtung zu erzielen. Neutral Density (ND) -Filter helfen dabei, indem sie Licht ausschalten und eine längere Verschlusszeit ermöglichen. Machen Sie sich jedoch keine Sorgen, bis Sie Erfahrung haben.
  • In Bezug auf die Auflösung sollten Sie mit Full HD (1.920 x 1.080) völlig in Ordnung sein. Wenn Ihre Kamera jedoch 4K unterstützt, können Sie sie auf jeden Fall verwenden, was einige Vorteile hat, wie oben erwähnt. Wissen Sie nur, dass 4K für die Bearbeitung einen leistungsstärkeren Computer benötigt und mehr Speicherplatz auf Ihrer Festplatte beansprucht.
  • Die ISO-Empfindlichkeit sollte niedrig eingestellt werden (100-200), wenn viel helles Licht vorhanden ist. Sie können es jedoch anheben, wenn Sie mit Umgebungslicht wie einer Innenlampe arbeiten. Wenn Ihre Kamera keine sehr gute ISO-Leistung aufweist, würden wir nicht höher als 800 gehen, es sei denn, dies ist unbedingt erforderlich.
  • Möchten Sie einen verschwommenen Hintergrund oder alles scharf halten? Dies liegt bei Ihnen, aber die Blendeneinstellung steuert dies. Wählen Sie eine große Blende (kleinste Zahl), wenn Sie möchten, dass sie sehr verschwommen ist, oder die schmalste (größte Zahl), wenn Sie möchten, dass alles scharfgestellt ist. Die Blendenwerte hängen vom Objektiv ab, aber eine gute Balance liegt bei 1: 5,6-1: 8. Dies ist ein wesentlicher Vorteil der Verwendung einer Kamera mit Wechselobjektiv im Vergleich zu einem Smartphone oder Point-and-Shoot.

Fazit

Die oben genannten Richtlinien lauten einfach wie folgt: Erste Schritte, um Sie in die richtige Richtung zu bewegen. Das Wichtigste ist der Inhalt Ihres Videos. Wenn Sie eine gute Idee zur Kommunikation haben, ist das mehr als die halbe Miete. Guter Blitz, klares Audio und effektive Bearbeitung können Ihrer Präsentation nur helfen - sie können nichts tun, um den tatsächlichen Inhalt zu verbessern.

Denken Sie daran, wir sprechen hier von Vlogs und Heimvideos, nicht von professionellen Produktionen mit großem Budget und erfahrenen Crews. Dein Video muss nicht perfekt sein und es lohnt sich nicht, jedes Detail bis 3 Uhr morgens für mehrere Nächte hintereinander zu quälen. Sie werden sich mit der Zeit zweifellos verbessern und effizienter werden, also schwitzen Sie jetzt nicht die kleinen Dinge. Holen Sie sich Ihre Ideen heraus, lernen Sie weiter und hören Sie vor allem nie auf, Spaß zu haben.